Christof Loy

30 julio, 2010

Christof Loy es un  director de ópera y teatro alemán muy respetado entre los colegas de profesión. Estudió música y artes escénicas en la Folkwang-Hochschule de Essen, su ciudad natal. Para completar su formación cursó también filosofía, historia del arte y filología italiana en Munich.

Ha trabajado como asistente de dirección con Luc Bondy y Göran Järvefelt. En 1990 empieza a montar en Stuttgart sus propias producciones de teatro, con obras de Racine, Marivaux y Gorki, y de ópera con “Die Zauberflöte” de Mozart. 

Desde 1997 colabora con la Deutsche Oper am Rhein de Düsseldorf, la Ópera de Bremen, la  de Hamburgo y la  de Fráncfort. Ha sido invitado además por el Teatro de la Monnaie, la Royal Opera House,  el Festival de  Glyndebourne,  la Bayerische Staatsoper y el  Theater an der Wien, entre otros. 

Es especialista en Mozart y ópera barroca en general, aunque también ha abordado con éxito otros autores. Sus directores de referencia son Giorgio Strehler, Patrice Chéreau y Luc Bondy.

En el 2001, recibió el Music award of the city of Duisburg  siendo nominado también a los Lawrence-Olivier-Award. En 2003 y 2004 fue votado como “Director del Año” por los críticos de la prestigiosa revista alemana Opernwelt

Producciones destacadas:

 Iphigénie en Aulide, Glyndebourne, 2002 

Roberto Deveraux, Bayerische Staatsoper, 2004

Lulu, Teatro Real y ROH, 2009.

Christof Loy conversa con el dramaturgo Thomas Jonick sobre el personaje de Lulú (click)

Contact: http://www.christof-loy.de/

Franca Squarciapino

26 junio, 2010

 

Franca Squarciapino es una diseñadora de vestuario italiana. Nació en Roma en 1940.  Después de estudiar unos años en la Facultad de Derecho, empezó una corta carrera de actriz teatral que abandonó al conocer al escenógrafo Ezio Frigerio con quien se casó en 1974 iniciándose una estrecha colaboración profesional que sigue vigente en la actualidad.

Debutó como figurinista de la mano de Frigerio en 1972 en El Rey Lear, obra dirigida por Giorgio Strehler para el Piccolo Teatro di Milano.  En 1991 ganó un Oscar por el vestuario de Cyrano de Bergerac.  También realizó figurines para los ballets de Nureyev y Grigorovic. Ha trabajado, entre otros directores de escena con Strehler, Noel, Espert, Gas, Pascual, Ronconi o Wilson.

Producciones destacadas:

Don Giovanni, Scala, 1987

Fidelio, Scala y Châtelet, 1990

Così fan tutte, Piccolo Teatro, 1998 

Krzysztof Warlikowski

23 junio, 2010

Krzysztof Warlikowski es un director de ópera y teatro polaco de carácter provocador y asombrosa capacidad para renovar la escena. Nació en 1962. Estudió filosofía, historia y filología en la Universidad Jagelloniana de Cracovia. En 1983 abandona Polonia y se traslada a París para cursar un seminario de teatro clasico en la École Pratique des Hautes Études  y  filosofía, lengua y literatura francesa en la Sorbona.

En 1989 vuelve a Polonia para estudiar con el prestigioso director polaco Krystian Lupa en el Teatro de Cracovia. También ha tenido el privilegio inestimable de poder trabajar con directores de la talla de Peter Brook, Giorgio Strehler e Ingmar Bergman lo que ha contribuido, y no poco, a que su carrera fuera meteórica.

Ha dirigido obras de Shakespeare, autor en el que se ha convertido en un especialista, y también de dramaturgos contemporáneos como Koltes o Kane. Las fuentes de inspiración de la mayor parte de sus propuestas creativas son la  Biblia y el mundo clásico.

Producciones destacadas:

Iphigénie en Tauride, Opera de París, 2006 

El caso Makropoulos, Teatro Real, 2008 

Macbeth, Monnaie, 2010

 

Ezio Frigerio

12 junio, 2010

Ezio Frigerio es un escenógrafo, pintor y diseñador de vestuario italiano. Nació en Milán en 1930.  Se licenció en la Escuela Naval de Savona como oficial de la marina. Más tarde se forma a en la Escuela de Arquitectura y en la Academia de Bellas Artes de Milán.

En 1955 empezó a trabajar en el Piccolo Teatro de Milán, diseñando el vestuario de “Arlequín, servidor de dos amos” de Goldoni que dirigía Giorgio Strehler. Dos años más tarde fue nombrado diseñador oficial del teatro y su colaboración con Strehler con quien el entendimiento era total se convirtió en una prolongada y fructífera  simbiosis artística, si bien llegó a trabajar también con otros directores como Claude Règy, Roger Planchon, Liliana Cavani, Nuria Espert, Luca Ronconi y Piero Faggioni.

Fue precisamente Roger Planchon quien le animó a encarnar al diseñador italiano Torelli en su película, Luis, Niño Rey (1993). También ha trabajado con otros directores de cine como Vittorio de Sicca, Bernardo Bertolucci o Jean-Paul Rappenau. Ha firmado la escenografía de importantes ballets en la Ópera de París.

En su larga trayectoria de más de treinta años, ha llegado a vestir más de doscientas producciones, caracterizadas por su luminosidad y la autonomía de su belleza. Habitualmente trabaja con la diseñadora de vestuario Franca Squarciapino con la que se casó en 1974.

Producciones destacadas:

Le nozze di Figaro, La Scala, 1981

Don Giovanni, La Scala, 1987

Così fan tutte, Piccolo Teatro, 1998

Giorgio Strehler

12 junio, 2010

Giorgio Strehler fue un fascinante actor y un revolucionario director de teatro italiano. Su influencia ha sido enorme hasta el punto de que antes de él no existía la  figura del “regista” en Italia. Nació en 1921 de padre austriaco y de madre franco eslovena y murió durante el ensayo de la Ópera Così fan tutte en 1997 en Lugano.

A los tres años perdió a su padre. Su abuelo, que era músico y empresario del Teatro Comunale Giuseppe Verdi de Trieste se hizo cargo de él. Cuando Giorgio tenía siete años, fallece también el abuelo, por lo que su madre decide trasladarse a  Milán donde transcurrirá la vida de Strehler a partir de entonces. Se matriculó en Derecho en la Universidad de Milán con la idea de ser abogado criminalista. Con la llegada de la guerra, viaja a Suiza y tiene que interrumpir sus estudios. La representación de una obra de Goldoni, que pudo ver una calurosa noche de verano al acabar la guerra, cambia sus planes y decide ser actor. Ingresó, entonces,  en la escuela de teatro  Accademia dei Filodrammatici donde le concedieron una importante beca para que completara su formación teatral.

Después de la guerra fue crítico de teatro del Milano Sera  pero como prefería dirigir teatro que escribir sobre él, decide fundar en 1647 el Piccolo Teatro di Milano, junto con Paolo Grassi y Nina Vinchi. El Piccolo se convirtió pronto en un centro sísmico de renovación y de nuevas propuestas.  Una de sus obras más elaboradas fue el “Arlequín servidor de dos amos” de Carlo Goldoni, del que hizo seis versiones diferentes, encaminadas a lograr la esencialidad más absoluta. Precisamente había sido una obra de Goldoni, la que había despertado en él cuando era estudiante la pasión por el teatro. En el Piccolo se representaban  textos de Shakespeare, Pirandello, Chejov, y sobre todo de Goldoni y Brecht del que Strehler, fue sin lugar a duda, el más importante difusor en Italia.

Los escenógrafos que colaboraron habitualmente con él, tanto en sus trabajos teatrales como en sus producciones para la Ópera, fueron Luciano Damiani y más tarde Ezio Frigerio.

Producciones destacadas:

La Traviata, La Scala, 1947

Die Entführung aus dem Serail, Salzburgo, 1965

Così fan tutte, Piccolo Teatro, 1998

Patrice Chéreau

2 junio, 2010

Patrice Chéreau es director de cine, teatro y ópera, además de guionista y actor. Nació en 1944 en Lézigne. Cuando era pequeño sus padres, que trabajaban en el mundo de la pintura y el diseño, se trasladaron a París. Fue un adolescente introvertido e inquieto asiduo a las filmotecas en las que descubrió, lo que serían dos de sus influencias más persistentes: el cine de Orson Welles y el expresionismo alemán. En 1966 con sólo 22 años empezó a dirigir las puestas en escena del Théâtre de Sartrouville.

En 1969 trabajó en el Piccolo Teatro de Milán con Giorgio Strehler y Paolo Grassi y de 1971 a 1979 con Roger Planchon en el Théâtre national populaire de Villeurbanne. En 1976 dirigió  una revolucionaria  producción que le fue encargada por Wolfgang Wagner para conmemorar el centenario del estreno de  la tetralogía wagneriana para el Festival de Bayreuth. A la batuta le acompañaba Pierre Boulez.

Ganó un Premio César por su pelicula La reina Margot en 1999 y por su carrera como director de teatro el Premio Molière en 1996.

Producciones destacadas:

El anillo del nibelungo, Festival de Bayreuth, 1976  

Z  Mrtvého domu,  Festival d’Aix-en-Provence, 2007 

Tristan und Isolde, Scala de Milan, 2007

Robert Carsen

1 junio, 2010

Robert Carsen es un inteligente y reflexivo director de ópera canadiense. Nació en Toronto en 1955. 

Estudió primero para ser actor en el Old Vic Theatre,  y allí se dio cuenta, alentado por uno de sus profesores, de que podría llegar a ser director de escena. Durante cinco años estuvo formándose como ayudante de dirección en el Festival de Glyndebourne.

Comenzó en el Grand Theatre de Ginebra en 1987 y posteriormente ha dirigido óperas con gran reconocimiento de crítica y público en teatros de todo el mundo. 

En 1996 recibió en Francia el título de Caballero de la Legión de Honor.  Sus directores de escena de referencia son Peter Brook y Giorgio Strehler.

 Producciones destacadas:

Rusalka, Bastille, 2002

Eugene Onegin, Met, 2007

Salome, Teatro Real, 2010